Автоматическое сглаживание кожи в Affinity Photo с использованием разностных масок

Автоматическое сглаживание кожи в Affinity Photo с использованием разностных масок

Давно уже у меня на канале есть видео, где я в Фотошопе показываю, как автоматом можно сгладить кожу без мыла и плагинов. Почти как без регистрации и смс вышло:)

Короче, запилил я такой же тьюториал и для Affinity Photo, видео на YouTube скоро будет (апдейтом добавлю его сюда), а здесь решил оставить пошаговый гайд, т.к. метод непростой, и по тексту ему следовать удобнее.

Как это работает

Метод основан на, вероятно, найденном мной с полгода назад подходе, который я называю «маски на основе яркостной разницы», или «Luminosity Difference Masks»). Скорее всего, его давным давно кто-то до меня придумал, но найти ничего похожего не смог, так что будем именовать так (а коротко — «Разностные маски» или LDM).

Общий принцип работы алгоритма вот такой:

Короче мы пытаемся найти у изображения среднюю полосу (не глобальную светотень и не резкие детали, а фактуру, на которой как раз и находятся пятна) и разделить её отдельно на светлые и тёмные пятна. И вот эти пятна потом использовать — задрав им контраст — как маску для Dodge and Burn’а.

Хорошо то, что метод прекрасно упаковывается в макрос. Что несколько упростит жизнь юзерам Affinity, которым retouch4me плагином не завезли.

Кстати, в видео я сравниваю эти два подхода — через retouch4me и через макрос, и хотя (спойлер алерт!) плагин отрабатывает несколько лучше, прям убийственного превосходства я лично не увидел. А вот всякие портретуры и нейронные фильтры ФШ уже курят — макросом выходит много лучше.

Наше изображение

Наше изображение уже почищено через retouch4me Heal и Eye Vessels. Больше я с ним ничего не делал. В оригинальном размере это и обработанные разными способами изображения можно посмотреть на Яндекс.диске.

Вас сейчас интересуют файлы

  • Clean.jpg — исходник
  • Affinity Photo no Volume.jpg — собственно, обработанное фото.

Остальные — это снимки, обработанные плагинами, о них будет отдельный пост.

За фото в хорошем качестве — на Я.диск, ссыль выше

ПОшаговая технология

Итак, вот наш аглоритм.

Шаг 1. Делаем слой High pass и размываем его

Дублируем слой, и через фильтр High Pass с выбранной галочкой Monochrome отделяем только верх и середину, подбирая радиус так, чтобы на этот слой только-только начинали проникать основные объёмы. У меня получилось около 12 пикселей.

Дальше применяем размытие — я тут взял простого Гауса, но можно и медиану, и dust and scratches.

Размываем до тех пор, пока резкие детали не перестанут быть видимыми. У меня вышло 7 пикселей.

Это будет наш базовый слой.

Шаг 2. Вычитание

Теперь поверх нашего High-Pass слоя добавляем пустой слой (Ctrl + Shift + N), который заливаем через Shift + F5 серым цветом (50% Lightness в HSL пространстве, или в RGB (127, 127, 127)).

Этот слой переводим в режим наложения Substract — вычитание.

Картинка стала чёрной, с едва заметными светлыми пятнами. Поправим это, накинув контраста. Для этого добавим корректирующий слой «Уровни» — Levels (Ctrl + L) и в нём подтянем белую точку влево до 10% где-то.

На изображении проступили пятна — это как раз основа нашей маски.

Шаг 3. Создаём разностную маску и кривые на её основе

Чтобы теперь из композитного изображения с разностями получить маску, мы пойдём в каналы (вкладка Channels) и просто загрузим любой из каналов в выделение, щёлкнув по нему правой кнопочкой:

Ну и имея теперь такое выделение, просто создаём нужную нам корректировку. Я буду пользоваться кривыми традиционно:

Заметим, что при активном выделении программа автмоматически создала нам маску на кривых, сделав выделенные зоны белыми, а невыделенные — чёрными.

Совершенно аналогично делаем мы и Dodge, только теперь нам нужно инвертировать слой с high-pass-ом, используя комбинацию клавиш Ctrl + I.

Ну и осталось только сгруппировать слои, накинуть на них чёрную масочку и протереть её там, где мы хотим, чтобы происходило сглаживание.

Результаты

Мы получили быстрый и дающий приличные результаты способ сглаживать кожу. Не идеальный, но и не какой-нибудь инвертед хай-пас, и даже не портретура.

Интенсивность сглаживания и зоны воздействия теперь можно регулировать через кривые — инструмент очень гибкий, и в нём много чего можно полезного нарулить.

Вот что мы получили:

Советую посмотреть в нормальном размере на облаке. Но и даже тут видно, что стало чище и глаже. И практически без мыла.

Бонус для дочитавших

Ловите макросы https://disk.yandex.ru/d/9iOj365BOE7JnQ (3,7 кб)

  • Макрос для быстрого управления объёмом через 5 зонных кривых,
  • Макрос для инвертированного хайпаса (самый примитивный и быстрый способ сгладить кожу)
  • Макрос с описанном в статье методом, создающий кривые на основе разностных масок.
Retouch4me vs ручная ретушь, раунд второй

Retouch4me vs ручная ретушь, раунд второй

В недавнем посте в инстаграме я уже делал пошаговое сравнение быстрой ретуши руками и через retouch4me – ультимативно лучшие плагины для автоматической ретуши.

Решил продолжить эту тему, теперь с более качественной ручной ретушью – гибрид доджа и частотки.

Вот что вышло:

Как я работал

Сейчас я сделал руками фотографию чуть в более сложной технике:

  • накинул цветкорчика через HSL, убрал зеленоватый оттенок с кожи (привет, Sony),
  • почистил руками кожу от прыщиков и торчащих волос под частоткой,
  • прошёлся Додж энд Бёрном по лицу и телу, скорректировал объёмы и крупные пятна,
  • под трёхполосной частоткой штампиком сгладил пигментацию и паразитные микрообъёмы,
  • почистил под этой же частоткой текстуру штампиком,
  • накинул объёма c через зонные кривые (кривые, воздействующие только на определённый интервал яркостей, это примерно соответствует маскам яркостей, но с некоторыми оговорками).

Это примерно 20-25 минутная ретушь, и я примерно так обычно делаю большинство клиентских фотографий.

Альтернативно, я прогнал фотку через экшн, в котором фотошоп:

  • почистил кожу, используя retouch4me Heal и Eye Vessels,
  • сгладил кожу, используя retouch4me Dodge & Burn и чутка Luminar AI,
  • накинул корректировки на глаза и губы через Luminar AI,
  • выровнял скинтон через retouch4me Skin Tone,
  • накинул объёма через retouch4me Portrait Volumes.

Выводы

В целом, руками ощутимо лучше. Если в 5-ти минутной ретуши был примерный паритет, то в 20-минутной руками уже сильно лучше. Причины в том, что тут я уже обдумываю и адаптируюсь, а не просто фигачу на скорость. Человек пока лучше определяет, какие пятна и объёмы надо убирать, а какие оставлять.

Но результат плагина тоже вполне юзабельный, кожа довольно чистая и не замыленная, плагин сгладил мешки под глазами и убрал часть пятен.

Для потоковой ретуши и превьюше сойдёт, но как только мы начинаем работать хоть чуть-чуть в серьёзную вдумчивую ретушь, то тут пока до человека любому софту далеко. Даже до косолапого человека вроде меня.

Моя технология проявки фотографий в CaptureOne PRO 21 (новое видео на канале)

Моя технология проявки фотографий в CaptureOne PRO 21 (новое видео на канале)

Прежде чем переходить к ретуши, фотографию надо проявить. И этот процесс часто важнее собственно фотошопного этапа, потому что дурно проявленное фото всё равно будет смотреться дёшево и некачественно.

И кстати, многие из тех, кто топит за подход «идеально-прямо-из-камеры», на самом деле оч активно крутят в ЛР/С1/Фотолабе или ещё где-то ручечки:). Просто большинство из них собаку съели на этом деле и делают это быстро плюс умеют автоматизировать процессы, поэтому выходит крайне быстро. Ну, экстремалов «снял в жипег и сразу не глядя отдал» я в расчёт не беру:)

Как и многие профессионалы, кому важна гибкость и мощность инструмента, я выбираю Capture One Pro — как по мне, это лучшая программа для работы с рав файлами надлежащего качества. Последняя оговорка важна — шумные равы на высоких ИСО DxO Photolab версий 4 и 5 переваривает существенно лучше, а фотографии изначально с браком (пересвет, лишние объекты, грязная матрица и т.д.) лично мне удобнее проявлять сразу в редакторе, причём в Фотошопе, и сразу как смарт-объекты.

В новом видео я показываю свою технологию проявки и первичной обработки на примере 5 довольно старых моих снимков ещё из «зеркальной» эпохи. Специально выбирал немного с браком (но спасаемые) и снятые на неосновную камеру Nikon D610 того периода, у которой картинка похуже и вообще фотографии по резкости, цвету и т.д. ближе к любительскому сегменту. Ну и сняты эти кадры, прямо скажем, не очень. Короче, то что нужно. Для обучения.

Стоит оговориться, что, хотя видео заточено под C1, все мои манипуляции можно проводить и в Lightroom, и в Photolab, и в Luminar AI.

Видео о проявке фотографий в Capture One Pro 21

А как и в чём вы проявляете фотографии? Поделитесь в комментариях, а самое главное, черканите, почему вам нравится та или иная прога — будет полезно для будущих видео. Ну и мне для себя, я люблю всё новое пробовать)))

Ремешки, Разгрузки и ещё 3 способа, на что вешать камеру

Ремешки, Разгрузки и ещё 3 способа, на что вешать камеру

Не знаю как вы, а я не очень люблю штатные ремешки, которые идут в комплекте с камерами. Более того, я вообще ремешки не люблю, предпочитаю работать с камерой без всякой хренотени, к ней пристёгнутой: вполне хватает и провода для тезеринга (т.е. для съёмки сразу в ноутбук).

Однако периодически держать камеру в руках всё время – не вариант.

Например, на локации, когда работаешь с искусственным светом и без ассистента. Приходится постоянно поправлять свет, что-то двигать, и постоянно класть камеру на асфальт – мягко сказать, сомнительная идея.

Я перепробывал кучу вариантов, на что можно подвесить камеру. Вот вам мои топ-5 способов.

Дисклеймер.

Тут нет аффилированных ссылок, я просто нашёл на Алике и просто в сети товары, либо которые я сам использую, либо которые аналогичны моим.

Разумеется, со временем ссылки убьются – пишите об этом в комментарии, буду находить и заменять аналогичными товарами.

Штатный ремешок от камеры (или что-то аналогичное с Алиэкспресса)

Ну, как бы, самый очевидный вариант. Почти любая камера комплектуется ремешком «через шею». У кого-то они так и остаются в коробке, другие крепят их на камеру и больше никогда не снимают.

Родной ремень на шею от моей запасной камеры Sony A7II

Заметил такую фишку – производители на ремешкам к флагманам активно пишут айдентику модели, и такой ремешок становится уже предметом показательным, для повышения ЧСВ. Смотрите, у меня же Р5!

Для тех, кто хочет постильнее – добро пожаловать на Алик или в фотомагазины. Тут вам и кожаные, и льняные, и плетёные, и даже со светодиодами.

Плюсы – доступность, ну и на шее он не особо мешается. Я лично такие ремешки не люблю, потому что не люблю, когда камера на пузе болтается. К тому же его неудобно надевать и снимать, а когда снимаю на студии или вешаю камеру на глайдкам это приходится делать часто. Поэтому, собственно, и стал искать альтернативу.

Ссылок не даю, тут как бы всё очевидно.

Ремешок на запястье (кистевой ремень)

Это крепление, которое я использую чаще всего. Надевается на руку по типу браслета, а карабином цепляется к ушку для ремня камеры. В итоге камера висит на руке, никуда не денется, но если надо – отцепляется в одно движение. И места не занимает.

Один минус – рука всё равно всегда занята.

Да и сколько раз я долбал камерой на таком ремешке по стойкам… Спасибо, мой штатный Olympus EM1 Mk III неубиваемый – с честью выносит такое некорректное обращение.

Ну и если ремешок не сильно надёжный, то жим-жим играет. Я в итоге купил кондовый кожаный ремень от московского производителя Octopus и уже пару лет радостно с ним гоняю.

Вот такой простенький ремешок оказался вполне практичным для небольшой камеры – юзаю уже почти полтора года.

Для тех, кто любит потяжелее, можно взять вот такой.

Ну и октопусы — вот тут, но я у них не нашёл этих ремешков. Сам я его покупал в GetLens в Москве.

Кожаный кистевой ремень. Брутально, просто и надёжно

Плечевой ремень

Плечевой ремень отличается от штатного по 2 параметрам:

  1. Вы носите его как сумку почтальона, т.е. через плечо. Обычно это куда удобнее, и хватать камеру комфортнее;
  2. Он крепится к стандартному 1/4 гнезду для штатива, и откручивается при необходимости очень быстро. Ну, или если используете L-брекет, то можно к нему прикрутить.

Единственный существенный минус этого крепежа для меня в том, что площадку снизу особо не прикрутишь. А я люблю использовать площадку-холдер для провода. Впрочем, недавно купил холдер с дополнительной резьбой под 1/4 дюйма, куда можно совершенно уверенно прикрутить и плечевой ремень.

Холдер -> тут

Плечевой ремень -> например, такой

Плечевой ремень. Камера удобно висит на боку

Разгрузка

Камера, объектос на разгрузке. Руки свободны, и все видят, что ты профи. Конечно, будешь тут довольный))

Если вы снимаете в две камеры или постоянно меняете два объектива (я лично несколько лет проработал парой 35 и 85 и постоянно ими жонглировал), отличный выбор для вас – разгрузка.

Разгрузка – это как рюкзак, только лямки просто перекрещиваются у вас за спиной, и к ним крепятся два шнурка для камер.

У меня их две – недорогая с Алика и кожаная, производителя не помню, но какая-то наша отечественная мастерская. Кожаная, само собой, покачественнее, но даже разгрузка за 600 рублей очень и очень приличная.

Из плюсов – удобно, не нарягается спина, можно работать двумя камерами, не затрачивая времени на смену камер. Ну и эффект крутого профи присутствует – как обычно, антураж фокуса сильно влияет на восприятие вашей уличной магии.

Основная разгрузка у меня типа такой.

Есть ещё с Алика вот такая, тоже довольно неплохая. Ну и на Алике за последнее время появилось много кожаных разгрузок за 2-3 тысячи. Они качеством, конечно, хуже ремесленных, но тоже годные.

Крепёж на брючный ремень и рюкзак

Ну и недавнее приобретение  – крепление двойного назначения.

С одной стороны – это прищепка на обычный брючные ремень. А на камеру вместо площадки прикручивается крепление с шаровой головкой. В итоге камеру можно легко повесить и снять на пояс.

С другой стороны, с помощью специальной приблуды эту штуку можно закрепить на лямку рюкзака, что очень удобно, потому что рюкзак и камера на ремне – не самое удобное сочетание.

Покупал вот тут.


Вот такие девайсы использую. Личный фаворит – ремешок на запястье, разгрузку использую в тех редких случаях, когда снимаю свадьбы и ивенты. Ну вот сейчас пробую привыкнуть к крепежу на брючный ремень. Посмотрим, зайдёт ли.

А вы подвешиваете камеру, или таскаете в руках? Поделитесь опытом, любопытно. Потому что из таких вот мелочей складывается комфорт работы, и это – как по мне – важная составляющая профессии.